练的李南池，建议来一则类似“红星厂一直秉持认真、负责态度创作”的声明。
可是，李南池摇了头并且让他们在首唱会之前都不用来找自己，他一点都不慌。
另一个时空，抗战题材都从神剧上升到玄幻系列了，都没见神兽重拳出击，依旧照播不误。
更不谈，此刻被封为“神剧鼻组”的《嘎子》、《举手》，虽然欢乐了些，但也并没有八月神剧大潮中这些片子的粗暴直白。
因此，李南池很有底气，他可以肯定神兽不会来干预神剧之风，红星厂的这两部片子被封印的可能性为零。
只是，这种判断自己无法解释，只让红星厂不需要在上面耗费太多心力去研判。
而分担着“神剧鼻组”名头的另一个人：黄飞，看到李南池老神在在的继续玩乐队，亦是对于网上的那些个声音不予理会，并且与红星厂达成分成合作模式，拿到《闪闪的红星》剧本。
一切如李南池的自信。
反对“抗战题材泛娱乐化”的风声虽然因为八月底的一大波神剧发酵而起，但上面并没有表露出任何态度。
经此一遭，红星厂的“风控舆论组”、“战略研究组”都对自家老板的预判而十分佩服。
八月六号。
五棵松体育馆内，舞台搭设正在紧张的进行。
拥有丰富演唱会组织经验的嗨蝶导演拿着“大声公”，指挥着舞台搭建中的每一个细节：
“灯光的这些线路都要穿到管子里，到时候明线只能是各乐器的连接线，各线路要涌颜色区分开。”
“停停停，这些花纸片还要打碎一些，巴掌这么大，喷射时堵住怎么办？”
“那个谁，你觉得把键盘支架横在走轨上合适么？到时候镜头怎么推？”
“......”
演唱会导演在其位谋其政，整个足以容纳一万现场观众的场馆之内，不时就能听到他手持“大声公”的指挥声。
另一边，造型室。
红星厂服装组准备的一排演出服，整齐的排列在移动衣架上，都很大牌，足够拍摄一部偶像剧霸道总裁的体面所需。
“李老师，您的红星厂准备的这些演出服都很舒贴，只是对于演唱会舞台，没有那么的张目，少一些视觉冲击感。”
嗨蝶的演出造型师看着红星厂准备的衣服，说出自己的看法。
李南池摸着这些衣服说，“可是，暴风并不想太花哨，我们在台上不跳不舞的，并不需要姹紫嫣红的演出服。”
“李老师，可能您的理解有些偏差，并不是只有既唱又跳的时候才需要花哨的演出服，相得益彰的演出服和舞美是融为一体的，会让现场的感染力更高。目前西方主流的摇滚乐队在表演中，对于演出服装的重视更是事无巨细......”
嗨蝶的舞台造型老师，说到自己的专业方向，很是详细的解释。
“......嗨蝶会把我们认为契合音乐表演的必要元素所表达出来，至于要不要用，李老师您可以相机抉择。”
李南池认真的听着，对于完整的音乐舞台表演，他缺少相关的经验，听完想了一下后说道：
“嗯，我听明白了，摇滚一道确实是欧美走在前列，国内的摇滚服设也在往上靠拢。只是，单就音乐的理念上，我想要的不是一些形式上的东西，比如怎么穿点衣服打扮去模仿什么的，暴风要做独一无二。”
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